It's The Choni, Bicth!

Britney Spears vuelve con nuevo single, nuevo disco y..... nueva portada. Si, pese a quién pese, no hay disco o single sin portada, y los que seguimos a Britney sabemos que las portadas no hacen honor a las canciones que dibujan: en un 80% la foto es cutre, Britney sale vestida como pretendienta de "Mujeres, Hombres y Viceversa" y el photoshop es básico cual cd de Fondo Flamenco.

Pues bien, la portada de su nuevo single "Secrets" es más de lo mismo: peinado cutre, maquillaje cutre, manicura inexistente, vestido de las rebajas del TopShop... vamos, lo de siempre. Ya no se puede decir si lo hace aposta porque quiere ser la diva del trash, si sus asesores deberían de estar despedidos o que tal vez, ella se vea bien y ya está.

Sea como fuere, hay una lectura positiva de esto: ¡Habrá cd de Britney este año!

Ahora solo falta por ver la portada del disco...

Lebrijanía, por Cayetano Gómez

Créditos:

Fotografías: Cayetano Gómez
Modelo: Auxili Romero
Peluqueria y Maquillaje: Ángeles Sanchez
Localización: Patio del Bar Restaurante Lechuga (Lebrija)
Vestuario y Complementos:
Carmen Jarén (Imágenes 1 y 5)
Ana Vidal (Imagen 2)
Esperanza Gómez (Imagen 3)
Mauricio Naranjo (Imágenes 4 y 7)
Pepe Toro (Imágenes 6, 8 y 10)
La Giraldilla (Imagen 9)

Prohibida la reproducción total o parcial sin autorización previa.

¿Es Bionic el fiasco del año? (o por qué Christina Aguilera no ha vuelto como debía...)

Después de haberle dado tiempo, de haberlo escuchado entero y darle oportunidades, me he puesto a mirar en internet y he buscado respuesta a la siguiente pregunta: ¿Por qué Bionic es un completo fracaso?

Christina Aguilera como cantante y como producto, tiene muchos tantos a favor y bien ganados, pero a veces eso no es suficiente, ¿Por qué ha pasado? En este post expongo algunas de las razones:

Excesiva por naturaleza: excelente voz pero saturada por gorgoritos y chorros de voces incontrolados e injustificados en las canciones; guapa de cara pero maquillada como un travesti; pelazo pero destrozado con tintes agresivos; cuerpazo que se pierde en los excesos que ella sola monta. Se puede ser excesiva, pero los excesos hay que planificarlos bien.

Falta de personalidad: es guapa, está buena, tiene una voz privilegiada, ¿Qué va a fallar? Pues el posicionamiento. Christina en primera instancia copia a Madonna con esto de los cambios de actitudes/estilismos/canciones/personalidad de cada disco (sin olvidar el cantazo que ya señalamos aqui en la porta de Not Myself Toinght), pero ya en su disco de Grandes Exitos debió de percatarse de que copiar a Lady Gaga no era buena idea. A ver: si la Gaga era conocida en Europa y además lo petaba, ¿Cuánto iba a tardar en “cruzar el charco” en la época de Youtube y Facebook? Pues justamente el mismo tiempo que ha necesitado la prensa para tildar a Aguilera de copia de Gaga.

Hazte una DAFO y estúdiala a fondo: la principal Fortaleza de Christina es su voz y las baladas le han dado muy buenos resultados comerciales: “Pero me acuerdo de ti”, “Beautiful” o “Hurt” son de los temas más recordados de sus discos. Además, el mercado musical le ofrece la Oportunidad de ser la nueva Diva Gay de las Baladas, ya que Celine Dion está prácticamente fuera del mercado…. (dar las gracias aquí al gran amigo mio que hizo esta observación ;)

PLANIFICA JODER, PLANIFICA! Un artista si lo es de verdad, debe defender hasta las últimas consecuencias su trabajo aunque la gente se te ponga en contra: el video de “Not Myself Tonight” da la razón a los que dicen que copia a Lady Gaga, pero en vez de darles la razón y “abandonar” el single a sus anchas (en la promoción, ya por últimas, lo ha dejado algo de lado), debes defenderlo hasta el final. Además, su segundo single sale cuando el 90% de sus fans están mas salidos que el palo de un churrero debido a la calor estival…. ¿Cómo saca una balada fría y prescindible de single cuando podría sacar “Desnudate” y así petarlo en todas las discotecas de ambiente? Clases de Planificación les daba yo a sus asesores.

Queremos “Desnudate” de single: relacionado directamente con el anterior. “Desnudate” es una canción que la primera vez piensas ¿Qué coño es esto?, ¿Cómo ha podido hacer esta cosa? Pero después destaca como la mejor, más fresca, característica y original canción del álbum. Canción perfecta para fo**** frenéticamente este veranito y que podría haber sido canción del idem…. En vez de eso, tenemos “You Lost Me” con un videoclip al que ningún triunfito acabado tendría nada que envidiar.

Las primeras impresiones son las más importantes: tal como está la cosa, hacen falta temas que entran a la primera. A “Not Myself Tonight” se le han tenido que dar varios oportunidades y al final ha entrado. Al disco le hace falta lo mismo y muy pocas canciones lo logran.

A Britney le fue mejor con Blackout: se ha comparada la trayectoria de ambos discos, porque supondrán la “oveja negra” en la carrera de las 2 cantantes, pero lo cierto es que Blackout que empezó con todo en contra, tenía “escondido” en su tracklist “Piece of Me”, temazo donde los haya. Y la promoción fue mucho menor, pero los fans de Britney son algo más realistas, y son capaces de reconocer que su diva está peor que Maria Jimenez después del Rocío, mientras que los de Aguilera son más talifan en ese aspecto.



Y hablemos del disco: Por supuesto, vamos a hablar de Bionic. Podría mandaros directamente al enlace de CromosomaX para ahorrarme la redacción pero allá vamos:


Bionic, como tal, es un buen disco. No supera a “Stripped” (eso está bien difícil) pero queda por encima de “Back to Basics” (lo siento, pero el disco no me terminó de entrar a pesar de la buena producción) a pesar de que el resultado tampoco me mate.

Entrar, entra bien. Las primeras canciones son bailables, algo pegadizas, con el sello de la voz de Aguilera, con bases que suenan a “ya escuchadas”, pero sin que ello resienta el ritmo. Después llega “Desnudate”, un tema que, si fuera de Malena Gracia, seria la hostia, pero no, es de ella y, aunque no la define como artista, es de lo mejor del disco (como ya se ha apuntado) y podría ser la canción que rescate el disco. Por el contrario es la última canción destacable ya que, después de esta, empiezan las canciones de “relleno” y empieza el “esta si, esta no, esta ya ni me acuerdo”. Después vienen las baladas y al final, se remonta el vuelo con las tres últimas canciones: “I Hate Boys” (con ese nombre, lo lógico es que se ponga malota-malota y de hecho es lo que hace), “My Girls” (canción que recuerda a Miley Cirus, Ashley Tisdale and company) y “Vanity”, buen cierre del disco, ya que recuerda a las primeras canciones del mismo.

En definitiva un disco largo, que cuenta con canciones que lo pueden salvar, pero en el que todo lo anterior pesa demasiado como para que la cosa remonte. Una pena porque Christina Aguilera lo vale y mucho.


Por último, ¿El fracaso también se copia? Rematando el artículo (y rizando el rizo) veamos un caso paralelo. Mariah Carey fichó en 2001 por Virgin y lanzó Glitter, disco con grandes expectativas y con película de por medio (Aguilera está liada con “Burlesque”) pero en el que el primer single (“Loverboy”) hizo aguas a la primera de cambio y fue dejado de lado. También Mariah canceló conciertos (como ha hecho Christina) y recurrió a la típica balada ñoña y olvidable (“Lead the Way”, el peor single de toda su carrera) para tratar de salvar el disco (por cierto, también con un videoclip cutre de cojones) y lo que logró fue terminar de sepultar el disco.


En conclusión: Keeps Getting Worst, A Year of Flops.


p.d: ¿Por qué he acabado escuchando “Blackout” cuando el post iba sobre “Bionic”?
p.d2: ¡SE ACABÓ! Se la pegará con todo el equipo las veces que haga falta, pero Britney mola más y hace mejores discos. ¡ARRIBA LA SPEARS! Ea, me ha costado años reconocerlo pero ya lo he dicho :P

Monica: Still Standing

Despojado ya de ser el genero músical "propio" de EE.UU, la Música Negra en su conjunto ha cambiado en los últimos años, haciéndose más pop, o más mezclada, con bases más facilonas y repetidas, para que puedan entrarle al público más europeo o "blanco". Afortunadamente, hay cantantes en EE.UU que no se dan cuenta de esto y siguen haciendo discos para un publico claramente yanki. Y este es el caso de Monica.

Después de relanzar su carrera con "After the Storm" y re-consolidarse con "The Makings of Me", Monica ha logrado publicar (no se cuantos retrasos y filtraciones después) "Still Standing", un disco continuista, lleno de baladas, medios tiempos, tímidas aportaciones de crunk y algunas bases con sonido noventero. Todo ello hace que el disco no te llame la atención a la primera escucha si no eres fan, pero en medio de tanta mezcla y remezcla de estilos, se agradece que de vez en cuando salgan discos más "puristas" o menos pensados para sacar dinero en politonos. Además, si se le da más de una escucha, se puede comprobar que la producción es buena, que la voz está bien colocada, que el conjunto no decae, que hay grandes temas y que Monica ha aguantado el chaparrón y ha demostrado que es una de las imprescindibles del R&B actual.

Por cierto, si el disco se empieza a escuchar a partir de la segunda canción, "One in a lifetime", este gana enteros y se oye con más ganas, ya que te mete de lleno en la "escucha".

Puntuación: 8,5.

Lo Mejor: después de tanto retraso, que se haya editado.

Lo Peor: seguimos reclamando un nuevo dueto Brandy-Monica, aunque la que más lo necesita ahora mismo es Brandy... justo al reves que hace 12 años.

Canciones destacadas: "One in a Lifetime", "Stay or Go", "If You Were My Man" y "Believing In Me".

Kelis: Flesh Tone

La Gestación del nuevo disco de Kelis, debió empezar más o menos asi:

David Guetta: "Hola Kelis, ¿Quieres ser la versión en mulata de Lady Gaga, hacer un disco dance con una producción menos petarda, menos pop, menos Madonna, más noventera, mas dance, mas "de DJ" y no tan "comercial para politonos"?

Kelis: ¿Donde hay que firmar?

Pues así debió de empezar y el resultado, a pesar de la falta de personalidad que demuestra por parte de la cantante, es cuanto menos, notable. El disco tiene pocas canciones, las letras están vacías y la voz de Kelis tan normal como siempre, pero la producción es impecable, es lo mejor que ha hecho David Guetta en dos años y es perfecto para sudar en el gym o en las discotecas más ibicencas durante todo el verano. Una alegría para el cuerpo que nada tiene que ver con lo anterior de la cantante, pero que demuestra la suerte que tiene porque, si bien podría estar acabada como el 80% de las cantantes de música negra lanzadas en la última década, Kelis ha sabido los productores a los que acudir y, después de The Neptunes le firmaran "Kaleidoscope" y "Tasty", llega David Guetta que le hace un disco dance, le levanta la carrera, la disfraza con estilismos imposibles (recargada a más no poder) y hace olvidar el fiasco de "Kelis Was Here", uno de los peores discos que se han podido escuchar. Si se olvida todo lo anterior de ella, sencillamente, el disco se convierte en un imprescindible de este año.

Puntuación: 9.

Lo Mejor: que David Guetta muestra su faceta de DJ y productor mucho mejor que con Kelly Rowland o Black Eyed Peas. El sonido es menos pachanguero y más elaborado.

Lo Peor: le faltan 2 ó 3 canciones. 9 canciones hace que sea muy corto.

Canciones destacadas: "22nd Century", "4th Of July (Fireworks)", "Scream" y "Emancipate".

Usted No Ha Evolucionado.

Es lo que pienso cada mañana mientras desayuno y las Televisiones me torturan con interminables bloques publicitarios. Mientras estaba en la carrera, había gente que no entendía por que dabamos Historia de la Publicidad. Hoy ya lo entiendo con claridad: supuestamente estamos en el Siglo XXI, la publicidad ha evolucionado, tenemos nuevos formatos, nuevas ideas, anuncios que la gente busca en Youtube para verlos una y otra vez porque son una pasada, pero eso solo unos pocos.

Realmente la crisis no es solo ecónomica, también de creatividad. Hoy en día apenas se arriesga, no se quiere "gastar" y, para ello, muchas empresas recurren a los "métodos tradicionales": al voceador, al vendedor de puerta fría, al charlatán, al usurero.... una situación que a mi, la verdad, me los toca porque, por ejemplo, dudo que a un farmacéutico le haga gracia que un pintamonas diga que tiene un frasco con el elixir de la vida.

Pero vayamos a esa publicidad que vuelve a sus métodos arcaicos: la crisis de la publicidad NO viene porque en TeleCirco digan "El chumino de la Esteban bailará un chotis SOLO durante la Publicidad", más allá de eso, se puede hablar de crisis cuando por la mañana una pandilla de charlatanes con sonrisa de oreja a oreja te ofrecen en la tele una millonada por tus joyas y por el oro que tengas en casa y, encima, recurren a actores que sostienen un fajo de billetes para justificar la venta de sus "joyas". Este tipo de "anuncios" tiene tela: es la publicidad del Antiguo Regimen, la que ofrecían los charlatanes que iban de pueblo en pueblo y que vendían a una población analfabeta, credula y desconocedora cualquier cosa, lo que fuera, con tal de sacarles los cuartos a los ignorantes de aquel entonces. Además, en caso de necesitarlo, tenían sus ganchos para terminar de convencer a su público. Y es precisamente eso lo que vemos hoy: charlatanes con caja dental impecable ofreciendote la salida a tus apuros económicos y el uso de "clientes satisfechos" para convencer a las adeptas de Ana Rosa, señoras a que, supuestamente, se lo creerán todo y morderán el anzuelo. Esa vuelta a los "origenes" es tal que, si antes se iba a hablar con el "pueblo llano", ahora las inserciones de estos anuncios se producen por la mañana, cuando solo el publico que a ellos les interesa les verá (cosa lógica por otra parte, pero que deja muy claro quienes caerán en esta engañifa).

Y mientras tanto, yo sigo aquí, Licenciado en Publicidad y Relaciones Públicas, sin oficio ni beneficio, creyendo que se puede hacer Comunicación de calidad y aguantando métodos arcaicos que defenestran a la profesión y en la que mis "compañeros" tiran piedras sobre nuestro propio tejado. Una lastima, pero no es lo peor: peor es que venga a las 3 y media de la tarde un hombre enchaquetado a venderte cualquier mierda, mientras tu estás con la morriña, y no sabes como mandarlo al carajo de manera amable. Otro método de venta arcaico que, por el contrario, en Marketing, se estudia dentro de una asignatura e, incluso, se justifica a pesar del rechazo que provoca y de la poca efectividad que pueda llegar a tener.

En fin, son unas técnicas de comunicación comercial que siguen como siempre y en la que solo ha cambiado una cosa: el producto a vender.

Por lo demás, voy a terminar con una gran frase que me dijo cierta persona hablando de este tema: "incluso la prostitución es un trabajo más digno, al menos el cliente es el que reclama el servicio..."

Antes de Sugababes tuvimos a........

Seguimos con el estudio de la decadencia en la música negra. Y para ello volvemos a los 90 para revisar a una de las (pocas) girlbands que nació en plan: no estamos prefabricadas/no somos 3 zorrupias que enseñan cacha para vender cedeses, y lo más grande: esa estrategia de publicidad les funcionó.

Hablamos de ETERNAL, el cuarteto, después trio, finalmente duo (y rianse ustedes de los vaivenes de TamaraAmbarYurenaRichyBastante con sus cambios de nombre) que fue la respuesta británica a En Vogue o TLC y que años después tuvo su "reencarnación" en SUGABABES, y si no lo creen, veamos las coincidencias:

1) Mix intercultural y rollo alternativo/made in Camden en los comienzos: Eternal al principio los formaban 3 negras y 1 blanca. Combinación rara pero que ahi está, pero les duró, igual que el rollo alternata. Poco tardaron en hacerse las Whitney Houston con el rollo "baladas black con grandes chorros de voces, vestidos blancos de encaje (o abrigos elegantes de cuero negro) y videoclips megakitsch con su correspondiente negraco con tableta de chocolate Nestlé". Esto último no lo copiaron las Sugas, pero era digno de reseña.

2) Echamos a la fea/blancucha, tenemos éxito y nos volvemos comerciales: Poco tardaron en fulminar a "la blanca de Eternal" (aka Louise Nurding), la cual inició una carrera de gran éxito al igual que haría años después Siobhan Donaghy. Curiosamente, ambos grupos empezaron a tener exito de verdad gracias (o fue casualidad) al cambio de formación. Eso si, casi todas las alegrias llegaban del Reino Unido, porque en el resto del mundo.... más bien poco exito.

3) Rumores de separación/mal rollo en general: Qué les gusta a la prensa amarilla británica este apartado. Como tal, no hay girlband que se precie de la que no se digan bulos de estos, pero es que las Eternal lo ponían a huevo: eran 2 hermanas y "una amiga" y la amplia mayoría de las canciones la cantaba una de las hermanas/lider del grupo, por lo que las rencillas estaban servidas (Además, ¿No os recuerda esto a Beyonzuca and company?). Para colmo de males, la "amiga" (Kéllé Bryan) era la más sexy de las 3.... envidas, envidias y más envidias...

4) Sacar un grandes éxitos y reciclar a nivel internacional toda nuestra carrera: mientras que las Sugababes están todos los meses regrabando sus discos con sus nuevas componentes, las Eternal optaron por lo fácil: sacar un discos de grandes éxitos (Grandes Éxitos en Uk, se entiende) y se lanza a nivel internacional, aprovechando los videos ya grabados para volver a sacarlos de singles y ahorrarnos UNA PASTA en producción y promoción. Dicho esto, "The Best" of Eternal pasa por ser uno de los recopilatorios más rentables de la historia de la música (que ya es decir) y en España llegó a vender más de 400.000 copias, lo que hace que sea uno de los discos de R&B más vendidos de nuestro país (si no el que más). Cifra que hoy en dia solo alcanzaría Bisbal o sucedaneo.... lo que son las cosas, mirusté.

5) Seguir con los cambios de componentes y a ver que sale: en esto las Sugas ganan por goleada. Eternal no tanto. Rentabilizado el recopilatorio, y cobrados los royalties, se va del grupo la "amiga" y se quedan las dos hermanas, que sacan un nuevo disco, homónimo, con un single y un videoclip muy "american r&b", pero que tiene poco éxito, asi que se opta por quedarse ahí y no volver a intentarlo, que solo con las canciones de su recopilatorio tienen pá jubilarse y tó. Jodías ellas. Lo curioso es que no cayeran en lo de las fiebres de las "comebacks" de finales de la década pasada y hubieran sacado, al menos, otro refrito con sus b-sides, covers y las millones de versiones que se han hecho de "Angel Of Mine" en todo el mundo (hasta hay versión en Español), pero no.... cualquier tiempo pasado fue mejor y Eternal prefiere que lo único eterno que haya en nuestras vidas es su amortizadisisisisisimo recopilatorio.

Por lo demás, una pequeña aclaración para la prensa española (aunque llegue con más de 10 años de retraso): TLC nació como grupo 2 años antes que Eternal, el hecho de que T-Boz, Left Eye y Chilly parecieran teenagers no es excusa para que se las llamara las "herederas de Eternal" como muchas revistas las promocionaron y, además, se las considerara una girlband prefabricada más, cuando Crazy/Sexy/Cool es un disco obligatorio en el R&B contemporáneo.

Y otra cosa: ahora que lo pienso, en eso de "cambiamos de componentes como de bragas" las En Vogue les dan mil pares de vueltas a las Sugababes, lo mismo el post se lo debería haber dedicado a ellas en vez de a Eternal... pero bueno, ya habrá ocasión de eso.....

¡Todo Vale! (...para llegar a fin de mes/volver a tener "algo" de exito)

Titulares del post de hoy:

- Fracaso de tu anterior disco.
- Nadie se entera de que tu discográfica sacó por su cuenta un "Greatest Hits" y se la pega con todo el equipo.
- Siempre has dependido de grandes productores para que te hagan los discos.
- David Guetta está de moda.
- Lady Gaga, también.
- La industria musical está en crisis de creatividad y no se apuesta por innovaciones.
- Y de crisis ecónomica ya ni hablemos......

Resultado de lo anterior: Kelis vuelve a la música con su quinto disco, en el cual, la personalidad brilla por su ausencia.

Y ahora, vamos al lío:

La carrera de Kelis siempre ha estado llena de altibajos. En principio gustó a los sectores más underground de la música negra por su particular estilo y su no-encasillamiento, aunque sus dos primeros albumes fueran hechos por The Neptunes. Pero de prestigio, buenas críticas y cuatro talifans no se vive, asi que Kelis decidió que quería exito y saco "Tasty", lujoso tercer album, con buena producción y bastante éxito. Aun asi, la cosa duró poco: "Kelis was here" fue un peñazo de disco y nadie se lo tragó (esta vez ni la critica la salvó), más que nada porque, ¿A quien se le ocurre poner un tostón de tema como es "Bossy" como single de presentación? Pues eso, del disco nadie se enteró y hasta luego Lucas...

Y claro, como en la música negra somos adictos al Flop, Kelis tuvo su época de flopeadora para acabar, en 2010, queriendo volver vendiendo su alma al diablo perdiendo toda su personalidad. O lo que es lo mismo, copiar lo que está de moda: cogemos la música de David Guetta y el estilo de vida (profesional) de Lady Gaga y todo saldrá bien: single dance para que las mamarrachas bailen cual locazas en todas las discotecas idem, y videoclip ultrakitsch recargado hasta arriba, con toda clase de ostentaciones, attrezzo, complementos, animales, joyas, ropa cara, oro, rollo via lactea, planos flotantes y loqueseacontaldeparecerunvideosobradodeproducciónycurradisimoamasnopoder. Es decir, una vuelta efectista desde el punto de vista comercial (incluso la portada, que veis al inicio del post, es rollo Lady Gaga), pero que no aportará mucho (o nada nuevo al panorama) y que lo que hace es engrosar la lista de cantantes que se suman al carro de "antes sin personalidad que sin exito".

Como curiosidad, en la canción "Acapella", a pesar de su escasa y pobre letra, Kelis presume de la voz por encima de la música, cuando precisamente de voz nunca ha estado sobrada y ha sido la producción lo que ha hecho grandes sus discos...

De todas formas, habrá que darle una oportunidad y ver como es el disco y si merece la pena, aunque con esta presentación.... Veremos, veremos que pasa....

Propina del Post, a modo de preguntas existenciales: ¿Kelis?, ¿Fracaso?, ¿Ausencia de personalidad?, ¿Canciones chungas? Dios! no se por qué, pero me acabo de acordar de.... de...... de una que iba de reina y sabrosa!!!!

Desde luego que no eres tu misma esta noche....

Vayamos por partes: Madonna copia a todo Cristo, brilla por su falta de originalidad y por cambiar de chaqueta reinventarse con cada disco. En esto de cambiar en cada disco, la Aguilera también es una experta. En lo copiar, no tanto. Después de imitar a la Lady Caga de los comienzos, ahora se vuelve a inspirar en la Ciccone para promocionar su nuevo single.

Y si no, juguemos a buscar las diferencias, porque entre estas 2 portadas hay como 20 años (y varias versiones/actualizaciones de photoshop de por medio) de diferencia, pero no se.... ¿No se parecen aunque solo sea un poquito?:




Madonna, portada de su disco "Erotica" (1992)




Christina Aguilera, portada de su nuevo single "Not Myself Tonight" (2010)

Costalero y Legionario.

Si hay algo que me gusta (y mucho) del mundo de las Cofradías es la interacción de estas con las medios de Comunicación y las Nuevas Tecnologías, y a veces esta provoca situaciones que tienen, cuando menos, bastante gracia.

Lo último ha sido una página de Facebook (de las de hacerse fan) dedicada a un Costalero... como lo ois. No es una página dedicada al Costalero en su conjunto, si no a un costalero en particular, que saca 8 Pasos desde el Viernes de Dolores al Domingo de Resurrección y que, además, es legionario y posee un físico envidiable.

Y por si os lo estais preguntando, si, es por esto último por lo que le han hecho una página, porque, vamos a reconocerlo, a más de uno y una se le han ido los ojos cuando ha visto un costal de toma pan y moja bien ajustado, ya que resulta más interesante que ponerse a contar nazarenos, pero de ahi a hacerle una página de fans a uno que ha tenido la ¿suerte? de salir en un reportaje televisivo hay un nivel de frikismo que no sabría calcular....

El sujeto en cuestión es un tal Gustavo, legionario de profesión y costalero de vocación, y gracias a su minuto de gloria (y nunca peor dicho) tiene una página de fans en Facebook con toda clase de comentarios hacia su fisico persona, además de contar con un video en Youtube (extracto del reportaje en que salía inicialmente) con música acorde a la situación. Juzguen ustedes mismos:

Gustavo, Costalero y Legionario

Surmanoooo Daaaaaahme Argoooo!!!!

Extraña costumbre la mía: darle segundas y terceras oportunidades a cantantes de música negra más acabados que un canuto en el FIB (que no ha sido el caso que nos ocupa, pero es para orientar al personal). Dicho esto, y antes de empezar con la subida del precio del pan, vamos a ponernos en antecedentes con 3 simples notas:

a) La música negra es MUY machista. Las chicas guapas de 20 años que logran grabar un disco, aguantan solo para 3 singles, 2 colabos y un par de galas de la MTV y otras tantas fiestas de P.Diddy. Los chicos, sin embargo, parece que pueden llegar al segundo, o incluso, tercer disco y tener algo más de trayectoria.

b) Aproximadamente, el 80% de la población mundial queriamos linchar a Rihanna con un paraguas por su canción que tantó nos rayaron aqui (¡Gracias, 40 Criminales!), pero el encanto de la metáfora es que no se hace realidad.

c) Las Apariencias Engañan (vale este tercer punto es demasiado lógico y sobraba, ¡Pero a mi me gustaba que fuesen tres!).


Dicho esto, empezemos a hablar: Chris Brown era un chico con cara de no haber roto nunca un plato y ponía siempre sonrisa bobalicona/humedecebragas para lograr vender más discos ("Todo Vale", se me olvidaba como cuarto punto). Su carrera iba muy bien, y la de su novia Rihanna, mucho mejor. No sabemos por qué, pero Chris jugó a ser Bobby Brown por un día y sacó la mano a pasear con su novia. Y a partir de ahí llegó el escandalo.

Dado que todos sabemos que pasó, vamos a lo ultimo de Chris: que está acabado es algo que sabemos todos, que su nuevo disco no me he molestado ni en bajarlo ni en buscar el single en youtube porque me repatean tipejos asi, tampoco merece más explicaciones porque esa sensación la hemos tenido unos cuantos. Pero la prensa de hoy en día es cruel, y Chris es un juguete roto (y sin posibilidad de arreglo) de la industria.

Vereis, en la música negra si estás acabado puedes pasarte la vida grabando mixtapes que si filtrarán canción si, tema también. Al mismo tiempo serás una vieja gloria decadente con gente que se acordará de ti de vez en cuando gracias a su i-tunes. Pero todo eso será porque esos cantantes hayan flopeado hasta el infinito y más allá, y ese no es el caso de Chris.

El señor Brown le zurró a su novia y ahora, haya pagado por ello o no, no tiene solución, y de nada sirve que le pida ayuda a sus fans en una página web (saynow.com, cuya usabilidad brilla por su ausencia) suplicando que le ayuden a levantar su carrera (hay otros muchos cantantes que se merecen una segunda oportunidad o grabar un nuevo disco mientras que él ha logrado publicar su tercer disco). De nada sirve que grabes un buen disco cuando ha pasado poco tiempo, porque la prensa siempre estará encantanda de recordartelo, y la sociedad occidental tiene en la violencia machista un problema que afecta a todos y, por muy arrepentido que esté, no quedan muchas ganas de escuchar su música, porque tenemos miles de cantantes que salen todos los días que, tengan una buena vida o no, hacen música y no tenemos unos prejuicios tan graves sobre ellos.

Es así de simple, las discograficas nos venden "idolos" a los que adorar, pero estos idolos son personas humanas que cometen sus fallos y se les podría perdonar porque no son amigos ni conocidos, pero personalmente no le compraría un disco a este señorito para que se vaya a llorar en su ferrari. Con haberme gastado 10 euros en "Exclusive" ha sido bastante.

Se Llama Estilismo. Los mejores vestidos de Se Llama Copla.

A punto de finalizar la tercera temporada de "Se Llama Copla" vamos a ver los quince mejores vestidos que se han visto este año en el programa. En líneas generales, se ha repetido lo que otros años: trajes de 10, trajes normales y trajes jodidamente horrorosos que hacen parecer a las concursantes unas viejas o las hacen más gordas. De estos últimos darían para escribir un blog completo, pero bueno, el libro de los gustos está en blanco.

En pocos nombres, en esta edición (en la que ninguna concursante ha tenido una diseñadora asignada) destacan: Mercedes, Nazaret, Laura y Selene como las mejor vestidas, mientras que con Alejandra apenas han acertado o Sandra a la que han hecho aparentar 10 años más de los que tiene en varias ocasiones. De las diseñadoras, dos clásicos del programa: Aurora Gaviño y Cañavate, a la vez que hay que destacar la llegada de Petro Valverde, que supo ver en Mercedes una buena imagen para sus trajes. Y de los chicos no me olvido támpoco, aunque con un nombre está todo dicho: Álvaro, ya que Álvaro Moreno ha vestido de manera muy elegante e impecable (y en casi todas las galas) a Álvaro López.

Dicho esto, vamos con los 15 trajes de esta temporada (OJO! teneis que pinchar en los nombres de los concursantes para que os salga un video y ver asi los trajes):

15. Alejandra, Gala 9 "La Salvaora", vestida por Amparo Macía: Aunque no haya sido la que más destaque en el vestuario, este traje amarillo, sencillo en el cuerpo y con grandes volantes de vuelo, hizo que Alejandra brillara más que nunca, además que el peinado le favorecía mucho y daba un aire muy cálido a su imagen.

14. Laura María, Gala 14 "Corona de perlas", por Angeles Verano: uno de los trajes más agradecidos que ha podido llevar Laura fue este, que le hacía un cuerpo estupendo, además que el turquesa le sienta muy bien. Lo mejor: el escote, generoso sin pasarse, las mangas y los retales de la falda.

13. Laura María, Gala 4 "Capote de Grana y Oro", por Cañavate: siguiendo con la cordobesa, este traje directamente se lo debería quedar ella para la gira, porque la mezcla del rojo con el negro, así como las flores estampadas, acentuan su aspecto cordobés y queda bien elegante para cantar de noche y pasearse con el mantón de manila.

12. Nazaret, Gala 24 "María la Portuguesa", por Cañavate: si hablamos de elegancia y moda flamenca, Cañavate se lleva la palma. Este año ha tenido como modelo a Nazaret, siendo este vestido una de las mejores aportaciones al estilismo de esta temporada.

11. Mercedes, Gala 14 "El Beso", por Petro Valverde: si Nazaret-Cañavate hace una gran pareja en lo que a moda se refiere, el tamden Mercedes-Petro Valverde no se queda atrás. El maestro sevillano ha hecho de Mercedes la mejor vestida de la presente temporada y ha traido la alta costura al programa con grandes piezas como este traje rojo.

10. Laura María, Gala final de Casting "Campanero Jerezano", por Aurora Gaviño: "Flower Power" fue la excelente colección que la diseñadora sevillana presentó en 2009 y este año se han podido ver muchos de los trajes en el programa. De este, muy "Gaviño" en general, destaca especialmente el bordado del escote.

9. Nazaret, Gala 23 "Al pie de la Cruz de Mayo", por Pilar Vera: un clásico. El traje blanco de tela brocada, remates perforados y flecos en el escote. Combinación que nunca falla y con Nazaret menos todavía.

8. Laura María, gala 18 "Puertecita de mi casa", por Aurora Gaviño: siguiendo con Flower Power, este dos piezas me llamó la atención por su originalidad, la buena mezcla de colores y el aire hippy-torero que tenía el conjunto, además del sello Gaviño en la falda.

7. Mercedes, Gala 10 "Romance de Valentía" por Cañavate (traje) y Angeles Espinar (mantón): no era la más coplera, pero Mercedes lució a la perfección la bata de cola y paseó con elegancia el manton de manila sin perder su estilo. Lo mejor: el croché, rematado con flecos, que llevaba el traje.

6. Carolina, Gala final de Casting "El Clavel", por Pilar Vera: la carrerilla estuvo poco tiempo pero casi siempre bien vestida. Eso sí, este traje de Pilar Vera le iba como anillo al dedo, además que el rojo le sienta muy bien y realza bastante su belleza.

5. Selene, Gala 7 "Limosna de Amores", por Aurora Gaviño: si a alguien le iba a quedar bien un traje de Aurora, esa era Selene. De los muchos que llevó, el mejor era este, con una variada y cuidada colección de retales a modo de volantes y un buen tono fucsia para el cuerpo.

4. Mari Angeles Fernandez, Gala 14 "La cinta de mi Sombrero", por Aurora Gaviño: la otra cordobesa del concurso fue también "afortunada" en cuanto a estilismo. Siguiendo con la misma diseñadora, este traje tiene un acertado tono de blanco, colores muy bien elegidos en los remates y un escote bellisimo. Sinceramente, siendo de la colección del año pasado, no entiendo porque no lo vendió...

3. Mercedes, Gala 17 "Reja de mi soledad", por Cañavate: tercer puesto para este traje de noche, con plumillas en el escote y flecos en la falda. Puede parecer recargado, pero el usar un unico tono de negro le da unidad a la pieza y, como siempre, es bien elegante.

2. Mercedes, Gala 6 "En tierra extraña", por Petro Valverde: seguimos con el negro, Mercedes y traje de alta costura. De todos los que ha llevado la algecireña, este ha sido el mejor, que sirve lo mismo para pasearse por una alfombra roja como para ser la favorita de la noche.

1. Nazaret, Gala 18 "Rosa de Capuchinos", por Cañavate: elegir el mejor traje, entre más de 200 que se han visto, es bien dificil. De todos los que he visto me quedo con este traje rojo de Cañavate, por ser muy "de feria" y muy coplero, por el buen tono de rojo utilizado y por el gran patrón, corte y diseño de volantes. Sencillamente, genial.

Hasta aquí, lo que ha dado de estilismo "Se Llama Copla" este año. Falta por ver la final, pero, se supone, que en ella los diseñadores echarán los restos.

Y decir que esta opinión la ha dado un servidor, que de moda sabe algo, pero no mucho, que de fashion-bloggers enteraillos está lleno internet.

Comunicación Intercultural en la actualidad. Hoy, Sugababes.

Comunicación intercultural es el nombre de una prescindible asignatura de primero de carrera de la Facultad de Comunicación de Sevilla en la cual yo no tenía profesor y aprobé gracias a un simple trabajo. Pero hoy vamos a hablar del gran favor que las Sugababes han hecho a la multiculturalidad gracias a su rotación de componenentes. De hecho, deberían tener contrato vitalicio con Benetton pero yo las veo mas en TopShop.

Sugababes nació con un concepto de girlband "distinta": en vez de poner a 3 Emma Bunton de la vida (lease, lolitas zorronas), las chicas destacarían por su voz y por su música más que por el fisico. Mientras que la competencia era el trio de pavisosas de Attomic Kitten, la cosa fue bien, pero después llegaron Girls Aloud y, visto que al cambiar a una componente la cosa inclusó mejoró, pues los managers jugaron al quitame de ahi esas pajas y fueron cambiando de componentes para hacer competencia a Cheryl Tweedy and cia. Y toda este cambios de voces dió como resultado un mix multicultural que hace de Sugababes la girlband mas variada de la historia y con perfiles étnicos bien definidos que a continuación mostramos:

Siobahn Donaghy: la guiri pelirroja/fea. La primera en irse del grupo representa a ese nutrido grupo de guiris de los que en España nos solemos reir (josdeputa zemos aquí) llamandolos feos por el simple hecho de ser pelirrojos y excesivamente blancuchos pero hay veces que nos lo ponene a huevo. De hecho, todavía no tengo claro quien es mas fea: si ella o Nicola Roberts de Girls Aloud. Su salida del grupo supuso 2 cosas: se acabó el hacer de teens con personalidad y el comienzo de la exitosa carrera músical............ del grupo, porque de la de ella mas bien se sabe poco o nada....

Mutya Buena: la china/japonesa guay. Hay dos clases de chinos en Europa. Los de las tiendas de cosas baratas y los que no. Los que están en este segundo grupo están bien occidentalizados y dan ese puntito cosmopolita a las grandes urbes Europeas. Mutya pertenece a ese segundo grupo, sin saber si procede de China, Japón o cualquier isla del Sudeste Asiático. Yo me decanto por Japón, porque al igual que el sushi, el sashimi (y la pu** m**** que los parió a tós con el pescado crudo) lo japonés mola, es guay y es cool. Y como Mutya es todo eso, su disco debut fue pinchado por todos los djs modernos de mierda habidos y por haber.

Keisha Buchanan: la negra chunga. La componente que más ha durado en el grupo y que más controversia ha creado (en un principio se le echaba la culpa de la posible destrucción del grupo y ahora se le echa de menos por ser el último bastión de la formación original) representa a las negras chungas, esas que hay en muchas girls band y que, o bien pueden flopear como Mel B, o pueden repetirse más que el ajo y convertirse en diva ultramaricona como Beyonzuca. A la espera de que pasará con su carrera, Keisha seguirá haciendo lo posible por convertirse en todo un bombón relleno de silicona ¿Para qué conformarse con haber sido solo una cosa cuando en tu carrera músical has vivido lo mismo que Kelly Rowland (eterna segundona), Beyonzuca (lider omnipresente), Letoya y Latavia (expulsadas/repudiadas) y Lil' Kim (la negra tiene tumbao...... a toda la planta de cirugia plástica con sus arreglos). Y sobre esto último, recordad: a cada nuevo disco, los morros y el pechamen de Keisha aumentaba de tamaño, lo mismo la echaron porque no cabría en la portada de un nuevo disco....

Heidi Range: la guiri guapa/borracha. La primera aportación de carne fresca (y bien criada) fue una ex Attomic Kitten con un poco más de picardia que las sosas de sus ex-compañeras. No solo tuvo más exito, además aumentó exponencialmente el interés visual del grupo, a la vez que encarnaba el otro tipo de guiri tan perseguido en España: el de guiri guapa que va vestida de TopShop y a la que todos los pringados locales van a emborrachar mientras le pegan voces chapurreando un inglés que ni el "Your taylor is rich" para intentar tirarselas. No sabemos si Heidi hubiera estado de Orgasmus, pero ahi está como representante de las guiris guapas.

Amelle Berrabah: la mora. La que está predestinada a sustituir a Keisha como integrante mal rollera, chunga y lider del grupo es esta marroquí con voz de Manolo (pero que se confunde con facilidad con la de Mutya Buena) y cuerpo escualido. Sería fácil de hablar de decir eso de "porque es arabe", pero Amelle compite con Keisha en cual es la componente mas criticada, al mismo tiempo que sus constantes depresiones parecen que serán el final del grupo. Pero bueno, tiene el apoyo de los managers, asi que digasmole eso de: llora como un travesti el grupo que no has sabido liderar como una mujer.

Jade Ewen: la OMNI (Objeto Multicultural No Identificado). La última en llegar sigue esl estilo inaugurado por la modelo Adriana Lima, y seguido después con Leona Lewis, Jordin Sparks o Demi Lovato. Es decir: una remezcla de latina, hindú, gitana, negra y esquimal que da como resultado la llamada belleza exótica de la que Jade supuestamente goza. Vocalmente su voz suena bastante normalita y está a leguas de sonar con la potencia de Keisha, además de que tiene mucha menos presencia y "aqui estoy yo" que la Buchanan, pero no nos preocupemos: al grupo le queda ya medio telediario.

Dicho esto, en caso de sobrevivir el grupo a la poca aceptación de su formación actual, ¿Cual será la próxima integrante? Aquí van mis sugerencias: la rumana con dientes de oro que vende flores en las ferias, la rusa anoréxica, la brasileña exhuberante, la miss venezuela, la estadounidense reina de instituto, la española rabalera, la italiana bigotuda..... se admiten apuestas de quien será la siguiente.

Y como guinda, la siguiente foto: si Girls Aloud hacen portadas en FHM, las Sugas también pueden ser sessi sessi sessi:

Los Discos de 2009: Numero 1!

1. Ciara: Fantasy Ride. Nunca he dado un duro por ella. Es más, nunca me ha terminado de convencer ni me ha hecho gracia. El primer disco me pareció bueno porque fue el primero que salió de Crunk y porque tenía buenos productores y colaboraciones. Sin más. El segundo me pareció infumable por lo repetitivo que era, porque estaba harto de Crunk, por las escasas cualidades vocales de la cantante y por lo mucho que imitaba a Janet Jackson en sus coreografías. Pero a veces pasa que pillas a los productores con un buen día, se ponen a hacer canciones y las cosas pueden salir muy bien (en el aspecto músical). Y aquí llegó "Fantasy Ride", el disco de 2009 que mas me ha gustado, bastante bueno en la producción, ultrarallado en Fama! pero con una olvidable andadura comercial provocada por la penosa elección de singles y la peor promoción.

Centrandonos en lo puramente músical, el disco está lleno de temazos muy bailables, con toques de hip hop, dance, crunk, dance-hall (es decir, lo de siempre) pero bien mezclados y con excelentes bases. Si el disco solo lo compusieran las canciones "movidas" y algunos medios tiempos, se vendería solo, pero también hay temas como "Never Ever", el tipico medio tiempo con la misma letra de siempre bien prescindible que si lo sacas de single, pues te cargas el disco. Si en vez de eso, sacase temas como "High Price" (Ludacris es un feat. que nunca falla sea quien sea), "Turntables" o "G is for Girl (A-Z)" para acompañar a "Love.Sex.Magic" y "Work" (Justin y Missy, otros que nunca fallan) como singles, hubieramos tenido un disco que, en el aspecto comercial, se hubiera puesto al nivel del de Beyoncé pero las cosas son así, y al mejor disco de Ciara no se le ha hecho justicia, y los temazos del disco se quedan para servir de coreografías a los chicos de Fama! y para aquellos que nos pusimos a escuchar el disco con detenimiento y nos llevamos una grata sorpresa. Solo espero que Laface no la eche a la calle, porque esto merece un cuarto disco para ver si esto ha sido casualidad.

Puntuación: 10.

Canciones destacadas: "Love.Sex.Magic" (feat. Justin Timberlake), "High Price" (feat. Ludacris), "Work" (feat. Missy Elliott) y "G is for Girl (A-Z)".

Los Discos de 2009. # 2.

2. Alicia Keys: The Elements of Freedom. Lo que en "As I Am" se apuntaba, aqui se confirma: será muy raro que a Alicia Keys le salga un disco malo, o un disco del que no salgan, al menos, un par de temazos. Y en este, su cuarto disco, lo ha vuelto a conseguir: buen disco con buenos temazos.

El disco comienza con la sobresaliente (y muy Lauryn Hill) "Love is blind", canción pobre de letra pero con muy buena base y que, junto a "Try sleeping with a broken heart", son los mejores temas del album. Esta canción es la CANCION DE AMOR que Alicia incluye en todos sus discos y que ya es tradición encontrasela por su fuerza y porque se acaban convirtiendo en himno sentimental para muchas parejas (antes estuvieron "Fallin", "If I Ain't got You", "Like You'll never see me again" y ahora este tema). Justo entre estas dos canciones se situa "Doesn't mean anything", primer single del album que, si de por si no tiene mucho que decir, al tener esa situación en el album, pasa mucho más desapercibido.

A continuación viene ya el grueso del disco, con bases y canciones que recuerdan a los sonidos que aparecieron finales de los 80 y principios de los 90 con grupos como Spandau Ballet o Duran Duran y, a su vez, aparecen mezclados con sonidos del r&b más actual (como ocurre en "Like the sea", "This bed" o "How it feels to fly") y que dan conjunto al album más enérgico y "positivo" de la cantante. En si, supone una ruptura en cuanto al sonido con "As I Am": melodías r&b, pero menos alternativas, canciones más alegres y para compartir con el público en los conciertos (incluso más bailables), pero sin perder la esencia de la artista porque, una vez escuchado, sabes que es un disco de Alicia Keys y, como tal, es un lujo de disco. Por último, solo decir que en "As I Am" también se apuntaba algo que aquí también se confirma: la voz de Alicia está más rasgada, grave y resentida que cuando empezó. Una pena, aunque ello no merma la calidad del disco.

Puntuación: 10.

Canciones destacadas: "Love is blind", "Try sleeping with a broken heart", "Wait til you see my smile", "Empire State of Mind (Part II)".

Los Discos de 2009. #3.

3. Jordin Sparks: Battlefield. En los ultimos años, las televisiones de EE.UU no están vendiendo nuevos "productos" músicales con ciertos caracteres comúnes: no llegan a los 18 años, apariencia neutra o "guay", que enmascara un zorrerío o una pluma bastante evidente, y una mezcla bastante ambigua de pop-country-soul. De todos esos productos, tal vez el caso mas "honesto" es el de Jordin Sparks.

Su primer album parecía salirse mas de esa línea y miraba directamente al R&B, pero este segundo cd tiene mas de esa mezcla, con un estilo que no se termina de definir, pero que tiene una mezcla mas consistente, creible y menos facilona que la de las lolitas de Disney. No quiere ir de chula, no quiere ser portada de Super-Pop y FHM a la vez, simplemente, parece más concentrada en la música que en su cuerpo, o eso es lo que habrán decidido sus managers. El caso es que el nuevo disco de Sparks aprueba con nota (a pesar de su predecesor) y demuestra que Leona Lewis no es la única ganadora de un talent-show a la que le hacen buenos discos, ya que Jordin, al menos, ha hecho algo distinto y que poco tiene que ver con el infumable "Echo".

Centrandonos solamente en la música, el conjunto tiene muy buena estructura (algo que me encanta señalar en los discos, jeje), "Walking on snow" es un gran tema de apertura, "Battlefield" y "S.O.S", los dos hits del album, "It takes More" y "Let it rain" las canciones mas originales, "Emergency" el tema mas infantil y las canciones que conducen al final, una sucesión de medios tiempos, a modo de complemento para los fanaticos de la cantante, rematado por "The Cure", canción muy bien situada al final del disco.

Nota: 9,5.

Canciones destacadas: "Battlefield", "S.O.S", "It Takes More", "Let It Rain".

Los Discos de 2009. Quinta Entrega.

5. Whitney Houston: I Look To You. Los artistas de música negra que sacaron un disco en el lustro 1998-2003 tienen un (pequeño) problema y es que muy pocos logran después un trabajo que supere al que sacaran en estos años. A Whitney, a pesar de ser una de las grandes y de su experiencia, parece que también le ocurrirá eso. "I Look to You" es un buen disco para volver a la actividad, para ponerse al día y decir que sigues ahí, pero le falta la rotundidad y excelencia de "My Love is Your Love", disco al que se mira de rojo al escuchar su nuevo trabajo: sonido juvenil, y buenas colaboraciones para crear un conjunto de corta duración (12 canciones) pero que permite deleitarse con pinceladas de la Whitney de siempre (como en la balada "I Look To You" o la noventera "A Song for you") o con algunos sonidos más del R&B actual (sobre todo en la segunda mitad del disco, que recuerda en algunas bases a temas de otras cantantes, como pasa con "Worth It", "For the Lovers" o "I Got You").
En general, es una vuelta a la música que satisface a los fans de la artista, pero que puede decepcionar al público que solo escucha a Beyoncé y espera algo mas de "diva-petarda-popera". Y es precisamente ese el encanto del disco: la sencillez y las pocas ganas de agradar a aquellos que necesitan kilos de purpurina para tragarse un par de canciones.

Nota: 9.

Canciones destacadas: "Nothing but love", "Call you tonight", "I Look to you" y "Worth It".

4. Letoya Luckett: Lady Love. Segundo y ultraretrasado disco de la ex-componente de Destiny's Child que para sus fans, y para los que no, pasa por ser de las pocas cantantes que se mantienen a ralla y hacen R&B poco adulterado y nada de licencias pop en las bases. En "Lady Love" encontramos una vez más la especialidad de Letoya: las baladas y los medios tiempos, que forman un disco relajado, con pocos sobresaltos, pero lleno de temazos "honey" y que necesita varias escuchas para llegar a disfrutarlo. Eso si, destaca desde el primer momento "She Ain't Got", tema mas movido del album y toda una demostración por parte de Letoya de que puede hacernos bailar sin usar crunk, dance-hall o a David Guetta. También puede que esta canción haga olvidar a las demás y nos deje con ganas de mas movimiento, pero la buena producción del album y la variedad de sonidos en las baladas (aunque puedan sonar parecidas por su ritmo) hacen que se aprecie el disco en conjunto y no por unas pocas canciones. En pocas palabras, un buen disco de R&B que poco tiene que ver con la "poperizacion" que está sufriendo el genero.

Nota: 9.

Canciones destacadas: "She ain't Got", "Not anymore", "Lazy" y "Good to me"

¡Qué estresante es ser concursante de Se Llama Copla (y tener tuenti...)!

Si, ya se que debería seguir repasando lo mejor del año pasado en la música y que a este paso se me junta con el repaso del presente año, pero antes vamos a tratar un pequeño tema que desde hace varias semanas no me deja dormir y me tiene tontalmente "embrujao" (y no por su querer).

Hoy en dia tener tuenti no es nada raro si tienes entre 12 y 30 años y tampoco es nada raro que haya gente que esté muy enganchado a esta página web y que nos enseñen hasta el número del DNI en su perfil. Todo eso está bien si eres una persona anónima peeeeeeeeeeeeero si usted querido lector es concursante de Se Llama Copla me temo que todo esto varía sensiblemente (antes de segur, si usted no supera los 16 años mentales y tiene complejo de HOYGAN no siga leyendo que no respondo de ello...).

Los concursantes de Se Llama Copla son un grupo de jovenes que todos los sabados van a Canal Sur a cantar coplas del cancionero español, mientras el jurado acaba con las reservas de Beefeater, Tónica, Hielo y Limones que haya en el catering y hacen como que los escuchan cantar... Lo que pasa es que el programa lo ve mucha gente, y mucha gente joven y claro, eramos poco y..... ya saben, aqui está la cuestión que vamos a tratar.

El planteamiento es muy simple: los concursantes, antes de empezar el programa eran personas que tenian una vida normal y tenian su tuenti como si nada, pero un buen dia entran en el programa y empieza el hor...loquesea: no estoy seguro pq no estoy en el cerebro de ninguno de ellos, pero al menos en su primera semana habrán recibido (contando por lo bajo) 50 peticiones de amistad de chavales que no pasan de los 20 años y, por supuesto, habrá que aceptarlos, pq claro, ellos son los que votan...

Una vez que tienes tu tuenti petado de """""""""amigos"""""""" te ves incapaz de admitir a más gente pq ya no caben o la web no lo permite, y te pasa como Mari Angeles Marín, que ha tenido que publicar en su perfil que no puede aceptar a mas gente... Antes esta situación, lo que antes era un perfil privado, pasa a perfil publico en el que todo el mundo se creerá que está mas cerca de su ídolo.

Con la cuenta hasta arriba, aqui no termina la cosa: ahora empiezan los cientos de comentarios en plan: wapaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa, ganadoraaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa, tu puedesssssssssssssssssssss, jooooooooooooooo que injusto que fueras al retooooooooooooooooooooooooo, el jurado no te valoraaaaaaaaaaaaaaaaaa, muchas graciasssssssss x aceptar contexta porfaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa, sHa SeLeNe reShULoNAaAaAaAaAaAaA...

Si estas necesitado de ego vienen de PM, pero.... ¿Y tus amigos de VERDAD?, ¿Qué pasa con ellos?, Si te dejan un comentario ¿Le responderás?. La cosa queda bien dificil pq con tanto comentario (y a saber los privados que caerán....) solo te da tiempo a leerlos y no responderlos y por culpa de tus cientos de "nuevos amigos" te olvidas de tus "viejos amigos", pero afortunadamente, esto es algo facil de entender.

Pero la cosa no termina aqui, ahora viene lo REQUETEPEOR no conformes con petar tu tuenti, dejarte comentarios y enviarte privados, los fans también adoran las FOTOS: las hay de varios tipos y de toda clase de gustos:

En primer lugar, tiene mucho sentido que suban fotos en las que salen junto al concursante..... si es chica saldrá totalmente desmaquillada (haciendo contrapromoción del taller de chapa y pintura que tiene canal sur xa ellas), con gafas de sol enormes y los pelos asi asi (vamos, como una famosa whoever). Si es chico no llevará maquillaje tampoco y la situacion será parecida, y siempre con sonrisa. Recuerden: una foto + amigo en tuenti = 5 votos en la próxima gala.

Pero esas fotos no es de extrañar que esten ahí, de hecho es normal que te hagas una foto con él y después la subas para que el restos de talifanes la veas, pero las que chirrían tanto por su forma como por su estilo son esas.... cosas..... esas fotos hechas a la pantalla de la tele (nota: el programa se emite en directo en internet y gracias a dios, tenemos el PANTALLAZO), esos montajes cutres (y bastante kitsch) con el photocollage, de "estetica" bastante canorra que, o bien son el "resumen en fotos" de la actuación del concursante o bien es una especie de postal de una Virgen Whatever.

Por ultimo estarían las fotos/carteles de publicidad para que voten al concursante y aqui más vale que la "publicidad" te la hagan tus amigos en vez de tus enem.... fanes. Si no, aquellos que no vean el programa y vean tu cara rodeado de tipografía ComicSans confundiran tu llamamiento para que seas votado con la clásica foto del espejo del cuarto de baño....

Y a todo esto, recuerda: ahora el subir las fotos con los colegas de las borracheras al tuenti NO va a molar tanto como antes.....

Hasta aquí, los perfiles propios de los concursantes, después estan los perfiles "falsos". Una cosa es que haya gente que haga un club de fans en tuenti y tenga la molestía de aclarar que es una perfil de fans, y otra la gente que se dedica a hacerse pasar por los concursantes, engañando a los demás y que incluso pueden llegar a piratear el perfil: por ejemplo, a Miriam Dominguez le robaron su cuenta el año pasado poco después de que acabara el concurso.

En fin, esta es mi reflexión y no quiero que se mal interprete: me encanta el programa y tengo a algunos concursantes agregados a mi perfil, pero entiendo que a veces puede agobiar porque tal como dijo una ex-concursante: "Si apenas tengo tiempo de ver las fotos, creeis que me da tiempo a comentarlas"...

Los Discos de 2009. Cuarta Entrega.

8. Timbaland: "Shock Value 2". Después de la lujosa "primera parte", de haber hecho canciones para todo dios y de cansar a las masas, Timbaland vuelve con la segunda parte de su "Shock Value". Podría haber arrasado entre los que le seguimos haciendo algo muy simple: rescatar a "viejas glorias" noventeras y de comienzos de los 2000 como Brandy, Monica, Mya, Da Brat, Ms. Jade, T-Boz y Chilly, Lil' Kim, Foxy Brown, Eve (por no hablar de Missy...).... tenía colaboradoras de sobra para hacer un disco que sería la hostia. En vez de eso, se vuelve mas comercial, pilla colaboradores mas pop, logrando un disco muy correcto para sus fans y cansino para los que lo conocen desde hace 3 años, pero como servidor lo conoce desde que parió a Aaliyah, hay que decir que el disco aprueba, pero le falta un cartel mas currado de colaboradores... Al menos, ha rescatado a Brandy y ha mostrado la faceta mas "callejera" de la misma, siendo esto lo mejor del disco.

Nota: 8,5.

Canciones destacadas: "Meet in tha Middle" (feat. BranNu/Brandy), "Say Something" (feat. Drake), "Tomorrow in the Bottle" (feat. Chad Kroeger and Sebastian), y "The One I Love" (feat. Keri Hilson and D.O.E)

7. Melanie Fiona: "The Bridge". Sin duda alguna, la revelación R&B del año. Melanie Fiona firma un disco debut con aires de Motown y con el conjunto mas sobresaliente de 2009: un numero justo de canciones, bien ordenadas, que se van escuchando una de otras de otra sin que el nivel o la continuidad decrezca y con poca sensación de relleno. Además, el disco se mantiene en estilos "negros" sin llegar al crunk, dance-hall o meter pinceladas de pop, y eso es algo también muy a su favor ya que hoy en día la música negra de EE.UU necesita volver a mirar a si misma y dejarse de tanta mezcla, ya que discos como este, te hacen recordar joyas de Martha Reeves & The Vandellas, Roberta Flack o (más cercano) el debut de Alicia Keys.

Nota: 9.

Canciones destacadas: "Ay Yo", "It Kills Me", "Johnny" y "Monday Morning".

6. Keri Hilson: "In a Perfect World". Miles de retrasos y el fantasma del "Flop" detras de ella hicieron que el disco de Keri Hilson se conociera antes de salir al mercado, pero logró vender. Un caso similar al de Letoya Luckett y que se sustentan en un buen disco, que ha respondido a las expectativas y en el que se encuentra todo lo que se esperaba de ella: canciones bailables, buenas colaboraciones y producciones (se nota que es el ojo derecho de Timbaland) y una voz más domada. Eso si, como buen disco "comercial" repleto de bases "aranbi" ha sido masacrado en "Fama" por ineptos como Rafa Mendez (la misma coreo de mierda para el tema que sea), Marbelys Zamora ("Energy" es un lirico segun dicen) o Pau Vazquez (su estilo es Jazz Fusion, pero ella ponía la canción que le saliera del higo cada semana).

Nota: 9.

Canciones destacadas: "Return the Favor" (feat. Timbaland), "Make Love", "Intuition" y "Energy".

Los Discos de 2009. Tercera Entrega

12. David Guetta: "One Love". Cansada la gente de Timbaland, ahora la moda es que te haga un tema David Guetta, pero el también se hace el disco a si mismo. Y sabe lo que hace. Se reserva para él los temas mas de DJ y electronicos con bases muy noventeras, que recuerdan a los recopilatorios que sacaban hace más de diez años las discograficas Max Music o BlancoyNegro pero con mejores voces colaborando y algo mas de elaboración. Me temo que los 2010 son los nuevos 90....

Nota: 8.

Canciones destacadas: "Gettin Over" (feat. Chris Willis), "Sexy Bitch" (feat. Akon), "Memories" (feat. Kid Cudi) y "It's the way you love me" (feat. Kelly Rowland).

11. Miguel Poveda: "Coplas del Querer". El renacimiento de la canción española ha provocado discos con nuevas versiones y fusiones de los temas de siempre más o menos acertados. Menos "mezclado" que los de Diana Navarro y Joana Jimenez, Miguel Poveda ofrece versiones sobresalientes, muy personales, muy flamencas, muy sentidas, muy masculinas y que hacen olvidar las voces originales u otras interpretaciones de algunos de los temas.

Nota: 8,5.

Canciones destacadas: "En el ultimo minuto", "Seré... Serenito", "Los Tientos del Cariño" y "Embrujao por tu querer".

10. Lady Gaga: "The Fame Monster". Dejando aparte toda la maquinaria de publicidad y la parafernalia ultramaricona que lleva a sus espaldas y centrandonos solo en la música, hay que decir que Lady Gaga es buena. Ha reinventado el pop, lo ha despojado del rollo black que tenia en la ultima decada y ha hecho que vuelva a sonar POP de verdad. Además, se ha forjado un espectaculo tan personal, que dudo que Madonna la copie a corto plazo. Solo un fallo: en vez de reeditar su disco de debut, ya podría haber puesto 3 temas más y este EP podría haber sido su flamante segundo disco.

Nota: 8,5.

Canciones destacadas: "Bad Romance", "Alejandro", "Monster" y "Telephone".

9. Black Eyed Peas: "The E.N.D". Lo han vuelto a hacer. Disco con buenas producciones, temas pegadizos, hechos para reventar pistas pero excesivamente largos en su duración y con algunas tonterias que no hay por donde cogerlas, llenando el disco de buenas bases con altibajos. Eso si, a pesar de que haya canciones que sobran, siempre tienen algun temazo como "Rock that body" o "Meet me Halfway" que puede ser perfectamente uno de los mejores del año pasado.

Nota: 8,5.

Canciones destacadas: "Rock That Body", "Meet me Halfway", "I Gotta Feeling" y "Missing you".

Los 20 Discos de 2009. Segunda Entrega.

Sigo con el repaso de lo mejor de la música en 2009. He de decir, que para mi este no ha sido un gran año en la música y que los discos que analizo ahora no pasarán a formar parte de mi "banda sonora" personal, ya que solo unos pocos (los que pondré en proximas entregas) pasarían la criba del tiempo.

16. Angie Stone: "Unexpected". Trabajo similar al de Joe Thomas sacó Angie el año pasado: medios tiempo y baladas en un disco corto (12 temas), con un sonido muy noventero, que podría ser lo mejor del album si no fuera por su linealidad: la unicidad de estilos hace que los temas se escuchen sin que destaquen de manera especial. Excepción serían "I ain't hearing you", con algo más de ritmo que el resto, o "Free", la canción que mas me gusta del album y que a la larga se impone sobre el resto a la hora de escucharlo.

Nota: 7,5.

Canciones Destacadas: "I Ain't Hearing You", "Free", "Hey Mr. DJ" y "Kiss all over your body".

15. Mariah Carey: "Memoirs of an imperfect angel". La Carey ha vuelto a demostrar una teoria que hay sobre ella: soltera le salen mejor los discos. No es coña: "The Emancipation of Mimi" y "E=MC2" los grabó estando soltera y son 2 de sus mejores discos. Sin embargo este disco lo ha grabado enamoradisima y el resultado es un exceso de baladitas (o David Guetta o baladas es lo que ha habido en el R&B en 2009), gorgoritos, letras edulcoradas y un disco muy por detras de sus predecesores. Eso si, a los fans de la cantante los contentará de sobra, pero se echa en falta la rotundidad de sus predecesores. Lo mejor: "Betcha Gon Know", se come a los demás temas.

Nota: 7.

Canciones destacadas: "Betcha Gon Know", "Obsessed", "H.A.T.E.U" y "Up Out My Face".

14. Fangoria: "Absolutamente". Otros que han sacado un disco muy orientado a sus fans más recientes han sido Alaska y Nacho Canut. Similar a sus últimos trabajos, con el petardeo algo comedido y muy poca innovación "Absolutamente" recuerda a "El extraño viaje" pero tampoco ofrece temas para la carrera del grupo, aunque a las Drags de turno les ha dado buenos canciones para sus shows.

Nota: 7.

Canciones destacadas: "Las Walpurgis te van a llamar", "Lo poquito agrada y lo mucho enfada", "Absolutamente", "Amanecer Dorado".

13. Shakira: "She Wolf". La Loba pasa por el ser el trabajo más controvertido de la colombiana. Cosa cierta: se ha vendido al zorrerio gratuito, pero muy poco sentido tienen estas criticas teniendo en cuenta el nivel de perversión y de sexualidad que hay ultimamente los sabados noche en todas las ciudades. Es más, las gracias habría que darle a Shakira, ya que temas como "Loba", "Long Time", "Why wait" o "Spy"ayudan mucho a crear fricción en la fase de pre-calentamientos.

Nota: 8.

Canciones destacadas: "Loba", "Did it again", "Long time" y "Why Wait".

Los 20 Discos de 2009. Primera entrega.

Entrados en 2010 y con las ultimas novedades músicales de 2009 digeridas (ya sabeis que sacar discos a finales de Noviembre interesa de cara a los Grammys) voy a hacer un repaso a los 20 discos que, más o menos, reflejan lo que mas ha sonado en mi itunes en el pasado 2009. Comienzo con los puestos del 20 al 17:

20. Joana Jimenez: "La Salvaora". Personalmente, me esperaba algo más de la primera ganadora de "Se Llama Copla". Lo mejor del disco es la elección de temas y que Joana haya podido grabar. Lo peor son los arreglos y las bases (muy pocas convencen) y el "Complejo de Christina Aguilera" que la cantante ha mostrado en el disco. Es decir, que alarga las notas de manera innecesaria para demostrar la gran voz que tiene, pero hay coplas que no necesitan de tanta recreación para brillar, y aqui se ha pecado de excesivo.

Nota: 5,5.

Canciones destacadas: "La Salvaora", "La Falsa Monea" y "Suspiros de España".

19. Keyshia Cole: "A different me". Un poco por detras de los dos anteriores, al último disco de Keyshia le sobra "honey" y le falta el "dirty" de sus otros trabajos. Muchos medios tiempos, muchos juegos de voces y un conjunto que se escucha sin problemas, con continuidad en la melodía, pero del que cuesta sacar un gran "hit".

Nota: 6,5.

Canciones destacadas: "You Complete Me", "No Other", "Trust" (feat. Monica) y "Thought You Should Know".

18. Marcela Morelo: "Otro Plan". Original disco de versiones el de la cantante argentina: canciones ochenteras y noventeras (muchas de ellas muy gay-friendly) pero traducidas al español y con protagonismo de los instrumentos y del rock latino en la música. En general, un disco muy "Morelo", con letras ya conocidas y en el que está muy conseguida la versión de "Moonlight Shadow" ("Luz del cielo") de Mike Oldfield.

Nota: 7.

Canciones destacadas: "Luz del cielo", "Desde ahora", "Por el mundo voy" y "Creer".

17. Joe: "Signature". Después del gran "New Man", Joe sacó este año un disco más modesto y en el que parece querer seguir con la tradición que creó Barry White en el R&B y no es otra que ayudar a los adolescentes estadounidenses a perder la virginidad de una manera mas emotiva con baladas sensuales, bases ligeras, muchos susurros de voces (desnudar con la voz es algo que más de un afroamericano sabe hacer de lujo) y un conjunto muy candido, perfecto para disfrutar en pareja y a la luz de unas velitas. Recomendado para ponerlo en San Valentín.

Nota: 7,5.

Canciones destacadas: "Majic, "Very special Friends", "Friends don´t let Friend" y "Worst Case Scenario".

Hasta aquí lo de hoy, espero no tardar mucho en seguir con el análisis, jeje.

LAS CLAVES DE 2009

1. ¿Fin de una etapa?: Viaje de Fin de Carrera, Graduación, Examenes en Febrero, Junio, Julio, Septiembre y Diciembre... Si, empecé la carrera en 2004 y la terminé (por los pelos) 5 años después. Nunca creí que eso me pasaría, pero lloré cuando supe que habia aprobado Planificación. Y aunque la carrera haya acabado, quiero darle las gracias a TODOS los que os he conocido estos 5 años. Muchisimas gracias por haber estado y estar ahí!

2. Around the World: semana en Málaga, viaje a Tunez, curso de Inglés en Londres de tres semanas... amén de las "Erasmus" que se fueron a la vieja Europa mientras yo intentaba ser licenciado y poner orden en "mi futuro".

3. Abril Maravilloso: 8 años después, las 59 hermandades de Sevilla van a la Catedral en una Semana Santa sin lluvia, viajo a Túnez con mis compañeros de clase y..... pillo una amigdalitis aguda durante la Feria de Sevilla, en la cual tampoco llovió... al menos la pude pisar un par de ratitos. También he de decir que este ha sido el año que mejor me lo he pasado en Sevilla y que mas he salido en la ciudad. Vivir en Puerta Carmona es un gran regalo que (creo) estoy aprovechando.

4. ¿Como pudiste hacerme esto a mi?: En 2009 descuidé buenas partes de mis aficiones: le hice mucho menos caso a las revistas que leo siempre, me he comprado muchos menos discos, apenas he ido al cine y dejé casi todas mis series aparcadas... No lo hice aposta, pero asi ha pasado. En 2010 me he propuesto recuperarlas todas, y volver a escribir aquí es un gran paso para mí.

5. La Copla en mi voz : Pero no todo fueron descuidos. Gracias a "Se llama Copla" he aprendido mucho y me he vuelto mas friki de un genero que de siempre me habia gustado pero que me lo tenía callado, porque todavia la gente me pregunta con rareza: ¿Te gusta la Copla? Pues si, y estoy enganchado al programa de Eva Gonzalez además de que llevo en el Ipod a la Piquer, Doña Juana o Estrellita Castro.

6. Cuando Bocaillo encontró a Chetita: A veces las cosas no se planifican, surgen por si solas, sin que hayan sido previstas. Se da o no se da. Este año se dió de manera inesperada y sin plantearse nada, solo una cosa: Carpe Diem. Y así, dos mascotas del Facebook empezaron a llevarse cada vez mucho mejor.

7. Anti Crisis Boom Boom: En el año de la crisis, Papá Estado se acuerda de mi y me das dos becas (después de 3 años sin acordarse de mi), una para afrontar el final de la carrera (que barato no resulta, oigan!) y para ir a Londres tres semanas. Eso si, todavia queda mucho para las elecciones...

8. Vamonos pa Cai : No fui a Almuñecar. No lo eché de menos. Chiclana esta mas cerca y la playa está mucho mejor. No salía mucho por las noches, pero bien que me lo pasé aunque solo estuvieran mis padres y hermanos (Pio, el año q viene, a ponernos de acuerdo!).

9. Fantasy Ride : Respecto a una de mis grandes pasiones, la música negra, 2009 no ha sido un año bestial. La mayoría de los artistas se han ido a David Guetta, han hecho poco "black" y los discos no superaban a los anteriores. ¿Excepciones? Alicia Keys, que nunca falla, Keri Hilson, la verdadera revelación, Letoya que se mantiene en su linea de no meter pop o dance en sus canciones y... Ciara. Nunca he dado un duro por ella, pero "Fantasy Ride" es el disco que mas me ha gustado de los que han salido en 2009.

10. Se fue en busca de trabajo...: otra de las caracteristicas del final de carrera han sido el exceso de trabajos en grupo y la de tardes y mañanas invertidas en él. Afortunadamente, los cuatro componentes del grupo supimos tomarnoslo con filosofía y tener momentos de diversión y de ocio... y hace que pom pom hace que pom pom!!!


y 11. Si hubo algo malo... todo se puede mejorar: A POR EL 2010!